„Steel Lifes. Oskar Zięta’s Vases” to tytuł wystawy najnowszych prac Oskara Zięty. Kolekcja wazonów z błyszczącej stali to nowoczesny, minimalistyczny i nierzadko eksperymentalny design, oddający charakterystyczny styl projektanta.
Wystawa „Steel Lifes. Oskar Zięta’s Vases”
W gościnnych przestrzeniach warszawskiego HE Concept Store oraz w pasażu Hotelu Europejskiego na wystawie „Steel Lifes. Oskar Zięta’s Vases” prezentowane są właśnie najnowsze prace Oskara Zięty, artysty, projektanta procesów i architekta. To nowoczesne wazony, które w efekcie formowania stali powietrzem pod ciśnieniem zyskały rzeźbiarskie, organiczne kształty. Błyszcząca stal zestawiona z wielobarwnymi roślinami to metafora współistnienia technologii i natury w twórczości Zięty.
Rozkwitanie i wzrost, czyli zmiana gabarytów określana przez Oskara Ziętę jako ekspansja wolumetryczna, to codzienność technologii FIDU – metody obróbki stali wykorzystywanej przez tego wszechstronnego projektanta w tworzeniu designu i sztuki. Partnerem wystawy jest Opoczno, która stworzyła na bazie jednego ze swoich najnowszych konceptów postumenty, eksponujące wazony Oskara Zięty.
Postumenty, na których eksponowane są najnowsze prace Oskara Zięty wykonane zostały przy użyciu płyt z kolekcji Silver Point, będącej częścią serii wielkoformatowych gresów Grand Concept Opoczno. Płyty z rysunkiem kamienia podkreślają piękno wazonów, nie zakłócając ich harmonijnej formy.
– To kolejny już raz, gdy możemy być częścią wyjątkowych kreacji Zięta Studio. – mówi Małgorzata Matuzewicz, Brand Marketing Manager Opoczno. – Niezwykle cenimy Oskara Ziętę, jego twórczość i ogromne pokłady kreatywności. Cieszymy się, że zaprosił nas do kolejnego projektu. Dzięki temu nasza kolekcja Silver Point stałą się elementem wystawy, który w subtelny sposób eksponuje niezwykle efektowne realizacje w oryginalnych wnętrzach Hotelu Europejskiego.
Wystawę można odwiedzać w dniach 13 maja – 12 czerwca 2021, od poniedziałku do soboty w godz. 11:00 – 19:00.
Oskar Zięta
Oskar Zięta to architekt, artysta i projektant procesów. Stworzył ponad 200 oryginalnych form użytkowych, w których wypracował własny rozpoznawalny styl. Autor rzeźb, które manifestują jego pełne pasji eksperymentalne podejście do projektowania. Głównym paradygmatem jego twórczości jest eksplorowanie formalnych i technicznych właściwości metalu przekształcanego przy wykorzystaniu autorskiej technologii FiDU. Autor ikonicznego stołka PLOPP (2007), oraz najwyższej rzeźby w przestrzeni publicznej w Polsce, instalacji WIR (2017), a także pawilonu-rzeźby NAWA (2017) nominowanego do prestiżowej europejskiej nagrody Miesa van der Rohe.
Zobacz również: Jaime Hayon – design, humor i emocje | Tom Dixon – brytyjski projektant i wizjoner
