Wystawa ANTONI GAUDÍ w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu

Od 5 marca możecie odwiedzać wystawę poświęconą dziełom wybitnego katalońskiego architekta, Antoniego Gaudí. Wystawę oglądać można w CK ZAMEK w Poznaniu do 3 lipca 2022 r.

Wystawa ANTONI GAUDÍ w Poznaniu

Antoni Gaudí to jedna z najwybitniejszych i najbardziej rozpoznawalnych postaci w historii sztuki. Jego rewolucyjne koncepcje architektoniczne i wyjątkowy talent wzbudzały – i nadal wzbudzają – ogromne emocje. Jak mówi kuratorka wystawy, Charo Sanjuán Gómez, Gaudí kojarzy się nam przede wszystkim z modernistyczną Barceloną. I to jej ślady są jedną z największych atrakcji dla wszystkich odwiedzających to miasto. 

Gaudí rozwinął całkowicie nową, wyróżniającą się architekturę. Jego koncepcja jest rewolucyjna, chociaż – tak jak wszyscy architekci z jego pokolenia – zaczynał swoją karierę z oczami zwróconymi w przeszłość, na architekturę średniowieczną, która była dla niego inspiracją i stała się punktem wyjścia do zrealizowania dzieł całkowicie nowoczesnych i oryginalnych – dodaje Charo Sanjuán Gómez. 

Na wystawie w CK Zamek powędrujemy szlakiem największych i najbardziej znanych dzieł Gaudíego: od projektu spółdzielni La Obrera Mataronense, przez Pałac Güell i domy Calvet, Batlló oraz Milà, aż do świątyni Sagrada Família. Łącznie znajdziemy tu blisko 150 eksponatów. Wśród nich plany, makiety, rysunki, rzeźby, meble, czy fotografie. To pierwsza w Polsce i najobszerniejsza w Europie prezentacja spuścizny Gaudíego. Zainteresuje wszystkich, którym zależy na wnikliwszym zrozumieniu twórczości Katalończyka.

W klimacie dzieł Gaudiego

Elementem scenografii wystawy w Centrum Kultury ZAMEK jest pochodząca z oferty firmy Dekoma, dekoracyjna tkanina Tivoli o charakterystycznej, zamszowej fakturze. Producent przekazał organizatorom 70 mb tego materiału. W zamyśle projektantów scenografii, pracowni architektonicznej UGO, tkanina w barwie dojrzałej brzoskwini oddaje nie tylko klimat Katalonii, w której tworzył Gaudí, ale także charakter jego projektów, pełnych rzeźbiarskich kształtów, zawiłych form i deseni. Kolor Apricot 23 został też wybrany, aby wpisać się w całościową identyfikację wizualną wydarzenia.

Pełna interpretacja

Ekspozycji towarzyszy bogaty program edukacyjny. Podczas wykładów, warsztatów i lekcji dla szkół, można będzie zbadać fenomen Barcelony − miasta, w którym działał artysta oraz historyczne źródła jego inspiracji. Przyjrzeć się będzie można także współczesnej spuściźnie Gaudíego oraz temu, czego dziś możemy się od niego nauczyć.

Kilka słów od kuratorki wystawy

Kiedy mówimy o Barcelonie, a konkretniej o Barcelonie modernistycznej, zawsze przychodzi nam na myśl Antoni Gaudí. Wraz z upływem czasu wzrasta zainteresowanie i fascynacja jego sztuką i osobą. Z całego świata przybywają rzesze odwiedzających, aby zobaczyć jedyne w swoim rodzaju budynki, dzieła niezwykłego, niemającego sobie równych artysty − architekta Antoniego Gaudíego, który zaskakiwał już w swojej epoce i który zachwyca nas także teraz.

Gaudí otrzymał wykształcenie zgodne z kanonami epoki w Escola d’Arquitectura (Szkole Architektury) w Barcelonie. Jego kunszt rodził się w okresie twórczego wzburzenia, wyrażanego przez kataloński modernisme (modernizm). Artysta przebył jednak swoją własną drogę twórczą i rozwinął całkowicie nową, wyróżniającą się architekturę. Jego koncepcja jest rewolucyjna, chociaż – tak jak wszyscy architekci z jego pokolenia – zaczynał swoją karierę z oczami zwróconymi w przeszłość, na architekturę średniowieczną, która była dla niego inspiracją i stała się punktem wyjścia do zrealizowania dzieł całkowicie nowoczesnych i oryginalnych. 

Oryginalność form, zdobienia, kolorystyka, bogactwo symboli oraz wzorowanie się na przyrodzie to elementy, które fascynują od pierwszego kontaktu z dziełem Gaudíego. Jednak baczniejsze spojrzenie i głębsza analiza odsłaniają kolejne zagadnienia, które stanowią podstawę jego pracy i ukazują nam wielkiego architekta. Widzimy, że spod formy wyłania się racjonalna struktura, że jego architektura jest cudownie pełna inwencji, innowacyjnych rozwiązań konstrukcyjnych, stanowiąc owoc jego własnego geniuszu i wyjątkowości. Jest wynikiem badań oraz olbrzymiej, drobiazgowej pracy, której poświęcił całe swoje życie. 

Wystawa proponuje przejrzyste, dydaktyczne podejście do dzieła Antoniego Gaudíego, jednej  z najważniejszych postaci światowej architektury i sztuki. Plany, rysunki, makiety, meble, elementy architektoniczne, rzeźby, fotografie z epoki i materiały audiowizualne przybliżą odbiorcy złożoną osobowość wybitnego architekta i jego najważniejsze dzieła w Barcelonie i jej okolicach.

Będzie to wędrówka, która obejmuje aktywność Gaudíego od projektu spółdzielni La Obrera Mataronense (spółdzielni robotniczej z Mataró), aż do świątyni Sagrada Família (Świętej Rodziny), jego najbardziej znanego dzieła. Poznamy także Palau Güell (Pałac Güell) i domy Calvet, Batlló oraz Milà – ten ostatni, potocznie określany jako La Pedrera (Kamieniołom), jest jednym z mistrzowskich dzieł architektury XX wieku.

Rygor intelektualny i rzetelność to podstawowe wartości, niezbędne, by opisać osobę i dzieło Antoniego Gaudíego. Wytyczają one dyskurs i treść wystawy. Obie te cechy są konieczne do tego, by dogłębnie zrozumieć postać i twórczość tego wielkiego architekta. Komercyjna i turystyczna napastliwość, powszechna polemika i mistyczne deklaracje, które je otaczają,  nie pomagają w zgłębieniu dzieła i myśli Gaudíego.

Program towarzyszący

W jakim świecie tworzył Gaudí? / 5.03.–7.04.

Pierwszy wątek programu jest poświęcony przede wszystkim kontekstowi twórczości Gaudíego. By spojrzeć na twórczość jednego z największych architektów XX wieku, należy spojrzeć również na innych projektantów oraz ich koncepcje na urbanistyczny rozwój miasta, ale też na Katalonię i konflikty kulturowe, jakie miały miejsce w tym regionie. Stanowić to będzie dla nas punkt wyjścia do rozmowy o ponadczasowości Gaudíego jako twórcy.

Architektura i urbanistyka / 8–28.04.

Zasadniczy wątek architektoniczny wystawy rozszerzymy o kilka aspektów. Podczas pierwszego ze spotkań tego modułu poznamy bliżej Gaudíego jako projektanta form użytkowych. Drugie spotkanie przybliży postać architekta Stanisława Niemczyka, nazywanego „polskim Gaudím” i pomoże zagłębić się w temat poszukiwania sacrum w architekturze. Wystawa towarzysząca w Holu Wielkim, pt. „Projekt Zamek”, prezentująca rysunki projektowe gmachu, w którym mieści się CK ZAMEK, będzie z kolei lokalnym odwołaniem do pokazywanych na głównej wystawie obiektów związanych z Gaudím.

Organiczne inspiracje / 29.04.–8.06.

Ten moduł ma na celu ukazanie podobieństw pomiędzy tworami natury a pomysłami architektów. Będziemy mówić między innymi o pajęczych sieciach, gniazdach termitów, muszlach ślimaków i wyroślach. Świat organicznej inspiracji przybliży także wystawa towarzysząca w Holu Wielkim Zamku pt. „Istota piękna” (30.04.−3.07.).Pozwoli ona zobaczyć powiązania między sztuką a naturą, jednocześnie przybliżając bogactwo form i barw przyrody.

Barcelona: miasto – mit / 9.06.–3.07.

Ostatni moduł dotyczy Katalonii, Barcelony oraz, ogólniej, przestrzeni miejskiej traktowanej jako obiekt turystyczny. Moment, w którym budynki i całe krajobrazy miejskie przestają być przestrzenią użytkowaną głównie przez mieszkańców, a stają się przestrzenią turystyczną, jest ogromnym wyzwaniem dla współczesnych miast. Mówi się o Barcelonie jako o mieście-micie, ale też jako o ofierze własnego sukcesu. W tym module korzystamy z letniej pory, wychodząc w zielone przestrzenie miejskie i przyglądając się im z perspektywy Gaudíego – projektanta parków. Poruszymy też wątek współczesnych napięć na linii Katalonia-Hiszpania.

Wystawa ANTONI GAUDÍ w Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu

Kiedy: 5 marca–3 lipca 2022
Gdzie: Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu
Informacje: Wystawa czynna w Sali Wystaw i przestrzeniach Zachodniego Skrzydła Zamku
Godziny: wtorek-niedziela g. 12-20, czwartki g. 12-22
Bilety: 30 zł (n), 25 zł (u), 20 zł (grupowe, powyżej 15 osób)

Zobacz również: TRŁ WIOSNA 2022 już 2-3 kwietnia | Aukcja charytatywna Ukraiński Dom